неделя, 18 август 2013 г.


Ohrwürmer im schönen Burghof 

http://www.frankenpost.de/

Beim Plassenburg-Open-Air setzen Dirigentin Ljubka Biagioni zu Guttenberg und das Sofia Philharmonic Orchestra auf Vielfalt. Das Publikum freut sich über die klassische Symphonie genauso wie über die Jazz-Songs des Bulgaren Vasil Petrov.


Kulmbach - Lange hat es gedauert, das erste Heimspiel der Dirigentin Ljubka Biagioni zu Guttenberg. Am Sonntagabend war es endlich soweit: Zusammen mit dem Sofia Philharmonic Orchestra trat die Musikerin, Ehefrau des Dirigenten Enoch zu Guttenberg, beim Plassenburg-Open-Air auf und überraschte ihr Publikum im Schönen Hof mit einer ungewöhnlichen Programmkonstellation: Im ersten Teil ganz klassisch Ludwig van Beethovens 3. Symphonie, im zweiten Teil ganz populär, Ohrwürmer der leichten Klassik plus romantische Songs der U-Musik mit dem fabelhaften bulgarischen Sänger Vasil Petrov als Überraschungsgast. Besser kann man ein sommerliches Open-Air-Konzert nun wirklich kaum zusammenstellen.
Dabei ist eigentlich Beethovens Dritte schon eine ganz populäre Komposition. Zumindest so, wie sie Ljubka Biagioni aufbaut, sinnfällig und zu einem harmonischen Ganzen gefügt. Die überschwängliche Begeisterung, mit der Beethoven die Komposition anging, als sie noch als Hommage an Napoleon gedacht war, ist in dieser Interpretation durchaus zu spüren.
Filigrane Klänge im ersten Satz, ein liebevoll gestalteter Trauermarsch im zweiten und viel tänzerischer Schwung im Finale - das alles macht Ljubka Biagionis Interpretation aus. Es ist eine souveräne Deutung in erstaunlich transparentem Klangbild. Sämtliche Motive werden ganz logisch in Stimmungen umgesetzt, mit großer Detailtreue und rhythmischer Akkuratesse. Da macht es auch nichts, dass zwischen den Sätzen applaudiert wird, Ljubka Biagioni ist zu sehr Profi, als dass sie das Klatschen ernsthaft stören könnte.
Neue Perspektiven
Dann die Ohrwürmer - eine Art "Best of Classic", was bei einem Open-Air-Konzert auch völlig in Ordnung ist. Georges Bizet Ouvertüre zur Oper "Carmen" etwa, mit beinahe ungezügelten Tempi, doch nicht minder detailversessen. Das Sofia Philharmonic Orchestra musiziert mit Hingabe, auch bei Pietro Leoncavallos Intermezzo aus "Cavalleria Rusticana". Wunderbar opernhaft, mit breiten Tempi und einer Betonung auf den lyrischen Schönheiten der Partitur spielen die Musiker, die noch am Abend zuvor in Schloss Herrenchiemsee aufgetreten waren.
Neue Perspektiven in der unerschöpflichen Vielschichtigkeit zu erschließen ist an diesem Abend nicht Sinn und Zweck. Trotzdem spielen die Musiker atmosphärisch dicht und dabei enorm klangschön.
Temperament und Musizierlust lassen sie unter Ljubka Biagiotti auch bei der Ouvertüre zur "Fledermaus" von Johann Strauss zur Geltung kommen. Das Werk strotzt nur so vor Energie und Witz, und Ljubka Biagiotti weiß genau, wie man die Lebenslust im Drei-Viertel-Takt fühlbar und den Überschwang hörbar macht. Zugegeben, ein wenig fremd sind da die weihnachtlichen Klänge von Peter Tschaikowskys "Nussknacker-Suite". Doch stets perfekt musiziert die Dirigentin, so dass Tschaikowsky auch zum lauen Sommerabend im Schönen Hof taugt.
Mit samtener Stimme
Absolute Höhepunkte waren freilich Songs wie das Love-Story-Thema "Where Do I Begin", "Killing Me Softly With This Song", oder "My Way". Der Jazz- und Popsänger Vasil Petrov, in seiner Heimat ein Star, verfügt über eine unglaubliche Bühnenpräsenz. Mit samtener Stimme und außergewöhnlicher Ausstrahlung wird der international gefragte Sänger zu Recht als bulgarischer Sinatra gefeiert. Ljubka Biagioni leitet dazu den riesigen Klangkörper, als wären derartige Cross-Over-Projekte ihr ureigenstes Anliegen. Davon würde man gerne noch mehr hören.
"Diese musikalische Vielfalt ist nicht nur für die Besucher spannend, sondern erlaubt es auch dem Orchester, seine Stärken und seinen Facettenreichtum unter Beweis zu stellen", hatte Biagioni angekündigt. Und genau diese Vielfalt ist es, die von dem außergewöhnlichen Abend noch lange in Erinnerung bleiben wird. Wie bei den legendären Neujahrskonzerten in Wien musiziert das bulgarische Orchester auf der Plassenburg als letzte Zugabe den "Radetzky-Marsch" zum Mitklatschen - ein weiterer Beweis für die ungeheure musikalische Bandbreite der Dirigentin.

Zwinkern wie Sinatra 

Residenzfestspiele – Swing mit der Big Band Rüsselsheim und Gesangssolisten

Heiße Stimmung auf der Mathildenhöhe: Die Big Band Rüsselsheim unter Leitung von Horst Aussenhof (Mitte) und der Sänger Vassil Petrov (links) heizten bei hochsommerlicher Witterung tüchtig ein. Foto: Andre Hirtz
Rund 600 Zuhörer ließen sich auf der Mathildenhöhe in die Blütezeit des Swing entführen. Mit der IKS Big Band Rüsselsheim und den Jazzsängern Camellia Todorova und Vassil Petrov erlebten sie einen beschwingten Abend mit Musik aus der Zeit des klassischen Big Band Jazz.
DARMSTADT.
Unter dem Motto „Big Swing is back in Town“ präsentierte die Big Band Rüsselsheim satte Klänge und elegante Arrangements. Bandleader Horst Aussenhof führte die Musiker mit minimalistischem Dirigat, aber effektiv durch die melodischen und harmonischen Standards des Big Band-Swings und bereits im ersten Stück des „King of Swing“ Benny Goodman sprang der Funke des Swings auf das Publikum über.
Die nächsten Songs – „One o'clock jump“, die Erkennungsmelodie von Jazz-Legende Count Basie, und das von Goodman arrangierte „All the cats join in“ – nutzten die Musiker zum Einspielen und stellten sich mit kurzen Solo-Einlagen quer durch alle Instrumentengruppen vor.
Mit dem großen Cole-Porter-Hit „I'll get a kick out of you“ betrat der erste Gast des Abends die Bühne: der bulgarische Jazzsänger Vassil Petrov. Souverän interpretierend begeisterte er vom ersten Ton an und kokettierte charmant und augenzwinkernd mit dem Publikum.
Petrov ist ein würdiger Nachfolger von Frank Sinatra: Nicht nur seine Stimmlage und sein warmer schmeichelnder Bariton, sondern auch die Geschmeidigkeit und Lässigkeit seines Auftritts lassen an „The Voice“ denken. Von der Klasse Petrovs ließen sich auch die Instrumentalisten inspirieren, so dass die Saxofon-Soli ebenso geschmeidig und flüssig erklangen wie Vassil Petrovs Gesang.
Der Saxofon-Klang lässt die Zuhörer schmelzenAls hätten sie sich jetzt freigespielt, präsentierten die jungen Amateur- und Profimusiker bei Cole Porters „Love for Sale“ in einem Arrangement von Alan Baylock, der die Melodie komplett in die Basslage verlegt hat, tolle ineinander verschränkte Bläserphrasen und ihren mitreißenden, satten Sound, der sie schon zu vielen internationalen Jazzfestivals geführt hat. Bei „Melt away“ sorgten dann nicht nur die immer noch hohen Abendtemperaturen dafür, dass das Publikum dahin schmolz, sondern auch der weiche und doch kraftvolle Saxofon-Ton der Solistin Johanna Klein, die im Verlauf des Abends noch einige Male ihr großes Talent hören lassen durfte, während Sax-Kollege Christian Seeger hier seine Fähigkeiten als Arrangeur und Dirigent offenbarte.
Camellia Todorova, eine der bedeutendsten bulgarischen Jazzsängerinnen, begann ihren Gastauftritt mit dem am Piano begleiteten „I've got a crush on you“ von Gershwin. Leider harmonierte ihre Stimme, die zunächst etwas hart anmutete, nicht so optimal im Duett mit Vassil Petrov. Doch bei der folgenden R'n'B-Nummer „Let the good times roll“ entfaltete sich ihre immense stimmliche Energie mit einem Volumen, das von rauchiger Tiefe bis in rockige Höhen reicht.
Dass ihre Wurzeln vor ihrer Jazzkarriere im Rockgesang liegen, zeigte sie perfekt mit ihrem für Big Band arrangierten Rocksong „Love is a war“ und in „Crazy little thing called love“ von Freddie Mercury, mit dem sie eine Freundschaft verband.
Bandleader Aussenhof führte auch nach der Pause mit launigen Anekdoten durch das Programm, das mit dem Gesangsquartett, nach ihm auch „Horstinetten“ genannt, und bekannten Stücken wie „I wish you love“ fortgesetzt wurde. Das Vokalquartett überzeugte als gut harmonierendes Ensemble, das mit viel Spaß und Tempo auch sprachlich vertrackte Lyrics darbot.
Mit lateinamerikanische Rhythmen wurde den Zuhörern noch einmal eingeheizt – die Big Band außer Rand und Band – , bevor Vassil Petrov sich mit weiteren Swing-Klassikern verabschiedete.

неделя, 30 юни 2013 г.

Васил Петров заминава за Германия

Васил Петров заминава за Германия след няколко седмици. Певецът ще изнесе концерт в Пласенбург Кулмбах до Берлин на 21 юли заедно със Софийската филхармония и диригент Любка Гутенберг.
На 2 август Петров ще пее и в Дармщад, а на 6 септември заминава за изява в Калуга, Русия. "Междувременно ще закрия джаз фестивала в Банско, който ще се проведе между 8 и 13 август", казва певецът.
В началото на юли той ще намери време и за кратка ваканция. Ще пътува до Виена за рожден ден на свой приятел, а след това ще отиде за малко и на море.
Васил Петров: Привилегия за мен е да пея в Кюстендил

Начало / ИНТЕРВЮ - 2013-06-19 14:58:11http://www.nablyudatel.com/

Автор: София Наумова

неделя, 31 март 2013 г.

Vassil Petrov



      The name Vassil Petrov has long been a synonym of professionalism, commanding stage presence and refinement. A graduate of the Pancho Vladigerov National Academy of Music, Vassil Petrov has a huge repertoire of standard and cover versions, pop and jazz.

He has released a number of successful albums, including Vassil Petrov Sings Gershwin (1999), Something Different (1997), Duet with Roumen Toskov (1995), Petrov Sings Parmakov (1995), The Other (1994), Vassil Petrov – Jazz & Blues (1994). He is busy working, playing different stages – from clubs and piano bars, to prestigious concert venues and festivals. He has given guest performances in Sweden, Finland, the countries of former Yugoslavia, Norway and the USA, among others.

Works with the best known Bulgarian jazz performers and composers – Roumen Toskov, Vassil Parmakov and Ventseslav Mihailov, the Acoustic Version formation and the Big Band of Vili Kazasian. Has had joint projects with opera singer Christina Angelakova, American jazzmen Dan Moretti and Phil Provenzano, and many others.


Awards:

Golden Orpheus March 1995 Hit of the Year 1994 for the song "Shelter in the Rain, musuc and Arrangement. Vasil Parmakov Lyrics Milcho Spasov and Terry Kaliski
Golden Orpheus, March 1995 Artist of the Year for 1994 
Golden Orpheus, March 1995 Album of the Year 1994 for other
Apolonia Festival,September 2011,annual prize for exceptional distribution to Bulgarian Culture and achievements abroad

Vassil Petrov with  Big Band Blagoevgrad at the International Jazz Festival Basko 2011


      The official opening of the festival was on 8 August. Traditionally, the first on the stage were  the Big Band of the Bulgarian National Radio, for the first time with its new conductor Antoni Donchev. Special guests in the program are Vasil Petrov and Mary Taneva.





Vassil Petrov receives Bul­gar­i­an Apollo Toxophoros Award


  The jazz sing­er Vas­sil Pet­rov was award­ed the 2011 Apol­lo­nia Fes­ti­val of Arts annu­al prize for excep­tion­al con­tri­bu­tion to Bul­gar­i­an cul­ture and achieve­ments abroad.

The sing­er was pre­sent­ed the Apol­lo Tox­oph­o­ros stat­u­ette by Apol­lo­nia fes­ti­val artis­tic direct­or Mar­ga­ri­ta Dim­it­ro­va at the open­ing cer­e­mo­ny in the Bul­gar­i­an town of Sozo­pol.


Vasil Petrov presented his The Pop Project of Apollonia 2011
 
Bulgarian "Frank Sinatra" - musician Vassil Petrov gave a great musical performance on stage 
amphitheatre Apollonia 3th september evening. The Pop Project was accepted warmly by the audience at the concert, which applauded the winner Apollo Taksoforos 2011 and his performances


Song  of Vassil Petrov`s concert at Apolonia festival `11  "The Pop Project"

Васил Петров пак ще пее в чужбина, с него ще е и гаджето му

Преди да започне да свири по самодейни групи и "музиката да го очовечи", Васил Петров бил много палав. Започнал да бяга от училище още в 3-и клас. Не за да прави кой знае какви зулуми, а за да разглежда детското списание "Фют" пред църквата "Св. Неделя". След известно време родителите му разбрали за отсъствията и след 1-2 шамара и наказание Петров бил върнат на чина.

По-късно в гимназията бягствата се задълбочили, разказва през смях българският Франк Синатра. "Имах и добри приятели, които ме подкрепяха в лудориите. Често се сбивахме със съседния клас, този на Чочо Попйорданов." И той не беше от кротките. Беше в "б" клас", спомня си певецът.

Другото им любимо занимание било да чупят крушките на лампите по улиците около 20-о училище. "Беше много актуално тогава. С малки чаталчета и със скоби - огъваш една карфица на две и слагаш ластиче на чаталчето. Такива спортове развивахме, това е много удобно за чупене на крушки. Добре, че се разминахме без намаление на поведението", смее се Петров.

Васил Петров с приятелката си Маргарита Тошева
След като навършил 15 г. и влязъл в техникума "Вилхелм Пик", той веднага станал по-сериозен. Захванал се с музикални занимания и започнал да пее в рокгрупа "Орион". Първата си сцена бил покорил много отдавна. Още 4-годишен пял песничка на английски в английската забавачка, на която го записали, за да стане 20 г. по-късно единственият изпълнител, издал 3 плочи в една година.
И двамата му родители се занимават с точни науки - баща му е инженер картограф, а майка му - математичка. Сигурно затова и двамата не вярвали, че синът им ще успее да влезе в Консерваторията. Смятали, че това са детински амбиции.

И все пак музикалният му талант е донякъде наследство от предишните поколения. Баща му свирел на мум хармоника, а дядо му по бащина линия е основателят на футболния клуб "Славия" и хора към него. "Двете ми баби също пееха - баба ми по бащина линия Елена беше в църковен хор", спомня си Петров. Голяма заслуга за музикалната му ориентация изиграл и братовчед му Димитър, който тогава свирел на барабани.
Допреди поетът Захари Петров да го запали по джаза, Петров слушал основно артрок. "Това беше преди да открия стила, от който произлизат всички останали през ХХ век."

Захари Петров разполагал с една от най-богатите колекции от плочи в света, които Васил слушал, когато му ходел на гости. Започнал с инструментален джаз, след това вокален и накрая се влюбил в стила. Кариерата му започнала веднага след като завършил Факултета по естрадна музика в Консерваторията през 1990 г. Само 2 г. по-късно става най-продаваният изпълнител в България, а през 1994 г. издава първия си албум.

Докато бил студент, музикалните му изяви били епизодични. Отделял цялото си време да се научи на важни техники за стабилизиране на гласа, които Ангел Заберски му преподавал. Например да диша правилно.

Испанският посланик Хорхе Фуентес запознал Петров с Хулио Иглесиас.
Към средата на 90-те започнали и големите му пътешествия. Пял е на живо в Хелзинки, Осло, Стокхолм, Белград, Лилехамер, Норвегия. Работил е с някои от големите имена в бранша. През 1996 г. участва в няколко концерта във Флорида с Дан Морети и Фил Проженцано. Но с Хулио Иглесиас се запознал не на път, а по време на първия му концерт у нас. Испанският посланик Хорхе Фуентес, с когото Петров се познава от години, го поканил в гримьорната на световноизвестния певец. Поговорили си около половин час. "Много духовит човек с добро чувство за хумор. Пита ме на колко съм години и като му отговорих, каза: Е, аз съм само с 1 г. по-голям. Казах му: Разбира се, даже не ти личи", смее се Петров.
Той е работил и с холивудския актьор Бен Крос, който написал музиката към 4 негови парчета от албума Pages. Познава и много други негови колеги, които били клиенти в пиано бара му My Way в София. От 3 г. Петров има и друго заведение в пловдивски хотел.

"В софийския са идвали Морган Фрийман, Хърби Хенкок, Джон Кюсак, Куба Гудинг-младши", изброява певецът. Дори Джош Хартнет, който почти не излиза от хотела си, докато е у нас през 2005 г., посетил бара му с плетена шапка, за да не го познаят. "Даже седна на пианото, свири и изпя едно парче", разказва Петров.

Покрай визитата на Кюсак, Петров дебютирал в киното. Изиграл малка епизодична роля в негов филм, който се снимал у нас. Точно тези кадри така и не влезли в лентата, но за сметка на това певецът успял да прекара цял ден с актьора.

Само от миналото лято до януари Петров изнесе 5 акустични концерта, а сега се стяга за
Петров в пиано бара си
още няколко в чужбина. Ще изнесе два в Германия през лятото - със Софийската филхармония и с немски биг бенд, и един в Русия през септември. Вероятно ще го придружи Маргарита Тошева, която от известно време често пътува с него. Освен че работи в екипа му, тя е и негова половинка. "Заедно сме повече от 2 г., което е нетипично за мен. Не съм имал връзка, по-дълга от година и половина. Но, слава Богу...", казва през смях певецът.
В момента Петров отново обновява репертоара си и успоредно с работата в студиото продължава да рисува. Захванал се с това хоби преди няколко години, а първата си изложба направил през 2004 г. Засега рисува само графики, но е мераклия да се пробва и с маслени бои.

Отскоро на пазара е сборният му албум със записи от 1993 г. до 2011 г., а песните, върху които сега работи, ще включи в нови сидита. Сред тях има и дуети, но още не е решил с кои певци да ги изпее.

неделя, 27 януари 2013 г.


Васил Петров: Обичам да пея със съперници на сцената

http://marica.bg/ 

Интервю на Евелина ЗДРАВКОВА , 26 Януари 2013; 08:03 Видяна 339 пъти, 1 коментара  
Васил Петров открива новия сезон на пловдивските джем сешъни в бар-вариете на Новотел Пловдив. На 1 февруари той ще пее заедно с легендарни музиканти от под тепетата. Ще свирят Радул Начков-трио, поканени са всички джазмени, които искат да участват. Ще бъде купон, какъвто в София не се случва, казва музикантът

Васил ПЕТРОВ
Интервю на Евелина ЗДРАВКОВА

Пловдивската публика ви аплодира като солист на оперния оркестър. Каква е тръпката?
Усещането е както с никой друг оркестър.
Магията на сцената прилича ли на магията в бара? Къде ви е по-уютно като музиканти?
Различен тип уют, предпочитам голямата сцената разбира се, защото това е истинската изява.
Напоследък се опитват да ни убедят, че чалгата също е музикално изкуство. Тази музика има много последователи и дори школи, които създават днешните звезди. Така ли е?
Тези хора създадоха индустрия, но по-скоро това е в сферата на бизнеса, отколкото на изкуството. Не се наемам да коментирам дали тази музика има ниво и класа, в крайна сметка Господ ни е дал свободна воля и можем да избираме какво да слушаме или да гледаме и с какво да култивираме вкуса си.
Ако се върнем 50 г. назад и си спомним неволите на Луис Армстронг, Чарли Паркър, Дюк Елингтън, Каунт Бейзи и кой ли още не от суинг ерата гиганти, които преди да станат звезди, пеенето и свиренето им се е възприемало като ексцентрично хоби, а те самите като странни птици, които общуват на някакъв свой неразбираем език. Но светът се размества и джазът става неизменна част от общата култура. У нас обаче си остава музика за избрани... Е, тогава накъде отива българската попмузика?
Не е добре да глобализираме, има талантливи и бездарни изпълнители във всички сфери на музикалното и другите изкуства. Затова няма как да обобщим т.н. българска поп музика.
Неприлична, но традиция стана у нас, да не се знае нищо за Бетовен, за Лист, за Шопен... Академичното възпитание не включва теория на музиката и популярните мелодии на класическите творби и композитори се слушат като call мелодии в телефоните, но не и като музика за фон, за вечеря, за домашно парти. Какво мислите за музикалното възпитание на българите?
Музикалното възпитание на българите е под всякаква критика. Според мен държавата чрез определени държавни медии трябва да лансира истинско талантливо изкуство, до което хората да имат достъп.
Рокмузикантите имат много повече публика, постиган по-мечтан комерсиален успех. Завиждате ли им?
На никого не завиждам. Що се касае до количеството публика, това не отговаря на истината. Количеството на публика зависи от изпълнителя, а не от стила музика.
Вие откривате талантливи млади музиканти ги привличате за съвместна работа. Защо го правите? Някои ще кажат: те са ви съперници на сцената, на музикалния пазар...
Обичам да имам съперници на сцената. Това е полезно.
Постоянно въвеждате нови неща в концертната си дейност, експериментирате - как ви хрумват?
Незнам, Бог знае, но това ми доставя удоволствие.

понеделник, 21 януари 2013 г.

Васил Петров: Световни мафиоти са мои хора

Животът без жените би бил като тоник без джин, казва прочутият певец, наричан Българския Франк Синатра


Васил Петров, заслужено наричан Българския Франк Синатра, с еднакъв финес и артистичност пее джаз, прави концерти из Европа, дели сцената с култови джаз изпълнители като Дан Морети и Фил Проженциано във Флорида. Изисканият мъж, роден под знака на Телеца, рисува прекрасни графики и акварели. Дамата на сърцето му се казва Маргарита - от две години са неразделни.
- Васко, как би определил днешна България като музика - джаз или чалга?
- Като чалга, ескалираща в джаз, и джаз, преминаващ в чалга.
- Какво точно е джазът и толкова сложен жанр ли е, че у нас няма много мераклии да рискуват с него?
- Джазът е сложен за интерпретация за този, на когото не му се удава. И е много леснодостъпен за онзи, на който му се удава. Освен музика и начин на живот той е баща на всички стилове в поп и рок музиката.
- Защо се насочи към него, а не към рока, който е много по-комерсиален?
- Всичко е въпрос на призвание, на усещане за музика и стил. Не че не съм експериментирал и в рок музиката.
- Ако цитираме вечния спор кой е първи - яйцето или кокошката, можеш ли да кажеш дали блусът или джазът са в началото на всички начала?
- И двете.
- А как би коментирал следния текст:

"Тези тридесет години
се сблъсквах с истината гола,
че не мога нито миг
без духа на rock&roll-а.
Не зная колко успях,
но знам, че дълго вървях
и през забрани и страх
и през заплахи и грях
пътят беше и стръмен и тесен,
но беше верен
и аз го минах с песен."
Не ти ли напомня за
My Way?


- В известен смисъл. Това е My Way в рок музиката, както и много подходящ текст за Георги Минчев, лека му пръст, който и го изпя.
- Логично ли е един живот да се побере в една песен, един концерт или в един филм - като например в "Ах, този джаз"?
- Разбира се, дори няколко живота. Зависи от таланта на автора.
- Как в днешно време творецът може да се опази от пошлостта?
- Като не й обръща внимание. Или както Вазов е казал:
"Калта се преминава с газене,
морето с лодка и гребла до върха се стига с лазене, а за простора трябват ти крила"
- Кои са твоите учители в изкуството? Беше ли възможно да станеш математик или геодезист например.
- Разбрах намека - това са специалностите, които владеят моите родители. Но всичко естествено е въпрос на призвание от Бога и на свободната воля, разбира се. А учители имам много - и в прекия, и в преносния смисъл на думата.
- Вярващ човек ли си? С твоите песни си помагал на манастири.
- Безумие е, ако човек не вярва в Бога, за чието съществуване имаме всекидневни доказателства. Трябва да си духовно сляп, за да не ги забележиш.
- Ако искаш да си отдъхнеш, какво ще направиш - ще смениш ли костюма с джинси, къде и с кого би отишъл, какво ще си пуснеш да слушаш?
- Слава Богу, имам много приятели и бих отишъл навсякъде в чужбина или в България - сред красива природа. Бих слушал всякаква музика, стига да е талантлива. А смяната на костюма с джинси е задължителна.
- Франсис Албърт Синатра е известен и с връзките си с престъпните босове. Ти си еднозначно определен като Българския Синатра - и то с основание. Но имаш ли контакти с мафията?
- Разбира се - при това със световната. Всъщност това са легенди, които се фабрикуват за актуализиране на определен имидж, но на практика не отговарят на истината.
- Как би изглеждал животът без жените - като джин без тоник или като тоник без джин? Синатра е прочут женкар, а ти?
- И аз. Животът без жените е като тоник без джин.
- Вярно ли е, че за да пееш добре, трябва да пиеш сурови яйца и лимонов сок? Или е достатъчно да си роден с талант?
- При всички положения второто е от огромно значение.
- Каква е връзката между пианото и бара - уискито или убеждението, че това е мястото, в което можем да се научим как и кога да слушаме музика?
- И двете. Засега това е най-сполучливата схема на забавление. Непосредственият контакт с музикантите, който забавляват публиката в бара, гарантира успеха на подобен тип заведения.
- Ти имаш пиано барове - вярваш ли, че непушачите са победили?
- Категорично. Да!
- Бил си на сцена със световни звезди като Христина Ангелакова, джаз дамата Йоланда Грейвс, тромпетиста Том Харел, бродуейската звезда Тери Кели. С кого ти е било най-интересно?
- С всеки един от тях.
- Кой е най-големият ти гаф?
- Слава Богу, не съм падал от или на сцената, но микрофонът ми е спирал много пъти и тогава съм продължавал акапелно.
- Коя е любимата ти история в живота и в приказките?
- Притчата за блудния син.
- Какво да очакваме от теб?
- Ако е рекъл Господ - нови концерти със симфонични оркестри, нов репертоар, може би кино. Всичко е възможно - само дай, Боже, да има здраве!
Димитър Генчев

http://paper.standartnews.com/

Два пъти бис за Васко Петров


Два пъти бис за Васко Петров
Красивата музика на Васил Петров и оркестъра на пловдивската опера завладя почитателите на жанра в концертна зала под тепетата. Диригентът Алексей Измирлиев с типичния си разчупен стил гарнира тузарското шоу с хитове и закачки. Сред първите балади на Васко беше "When I fall in love" от филма "One Minute to Zero", после се плъзна към Чарли Чаплин със "Smile ". Оркестрацията на повечето от парчетата беше на Ангел Заберски-син. Публиката се гмурна в любовта и чрез "Feelings" и легендарното "I love you baby". И се пренесе на Бродуей с любимата на пловдивските музиканти "Обичай ме нежно" на Елвис Пресли. Великолепната мелодия въодушеви зрителите и те запяха "Killing Me Softly". И хоп - първата изненада на вечерта. В дует с Васил Петров запя Нели Солакова, най-чаровното пловдивско дете с уникален талант. Те изпълниха "How do you keep the music" - специален поздрав към майката на джазмена, която празнуваше имен ден. Дамата седеше на 13-я ред и плачеше от радост. Любовните истории продължиха да се леят от сцената. Маестро Алексей Измирлиев надяна ръкавели за соловата партия в една от пиесите на Лерой Андерсън - Концерт за оркестър и пишеща машина. Чухме още три негови творби - "Джаз пицикато", "Джаз легато" и "Тромпети".
Два пъти пловдивските почитатели на Васко го извикаха на бис. Той и оркестърът с особено уважение и почит към публиката се обединиха за още две красиви балади - "Ol Man River Misisispi" и "Бяла Коледа" на Ървинг Бърлин, описал сибирските студове в музикални картини, които пък американците превърнаха в най-популярната си песен за Рождество Христово. Накрая Васко покани верните си почитатели на джемсешън в бара на Новотела, където от миналата година събира музикалните легенди на Пловдив. Първият концерт за новия сезон е на първи февруари.